Der chinesische Tanz bietet mit seinen lebendigen, wirbelnden Bändern, kunstvollen stilisierten Bewegungen, ethnisch unterschiedlichen Kostümen und Geschichten über die Vergangenheit Chinas und seiner Völker einen verlockenden Einblick in eine komplexe und alte Kultur. Die Fabelwesen und prägenden Mythen, die in chinesischen Tänzen zum Leben erweckt werden, feiern eine reiche Geschichte, vom Hof des Kaisers bis in die ferne Landschaft.
Hoftanz
Die Künste blühten in der Tang-Dynastie (618–906 n. Chr.) auf und verwoben Poesie, Malerei, Bildhauerei, Musik und Tanz zu anspruchsvollen Vergnügungen und kulturellen Ausdrucksformen für die Oberschicht. Die Tänzer lernten Kampfkunst, Gymnastik und ausdrucksstarke skulpturale Formen, die Codes für klassische Geschichten und Emotionen waren. Höfische Tänze waren dem Palast des Kaisers und Zeremonien in konfuzianischen Tempeln vorbeh alten und wanderten schließlich in die hochstilisierte Peking-Oper über.
Prinz Qins Kavallerie
Prinz Qins Kavallerie war ein gew altiger, spektakulärer Tanz mit militärischen Manövern, Kampfformationen und Beteiligung des Publikums. Es füllte die Bühne mit 100 Sängern, 100 Musikern und mehr als 100 Tänzern, die sich in einem Dutzend Variationen kriegerischer Manöver bewegten. Während das Publikum den Takt hielt, indem es mit seinen Schwertern auf den Boden einschlug, befanden sich die Kriegswagen des Kaisers auf der Bühne und Fußsoldaten wurden auf der Bühne postiert. Die Tänzer bildeten einen Kreis nach links und dann ein Quadrat nach rechts. Die gesamte synchronisierte Übung war eine militärische Bereitschaftsvorstellung, um die friedliche Tang-Dynastie daran zu erinnern, dass die Kriegsgefahr ständige Wachsamkeit erfordert.
Nichang Yuyi
Nichang Yuyi (auch bekannt als „The Feather Dress Dance“oder „The Song of Enduring Sorrow“) ist eine zarte Klage über einen Kaiser und seine Konkubine, die in gefiederten Kostümen aufgeführt wird. Der Kaiser der Tang-Dynastie, Xuanzong, schrieb und choreografierte diesen Tanz, der aufgrund seiner ätherischen Kulisse, Kostüme und romantischen Geschichte immer noch ein beliebtes Touristenziel in China ist. Die Tänzer spielen den Traum des Kaisers aus, der eine Reise zum Mond beinh altet, wo er von einer Schar anmutiger Darsteller unterh alten wird. Im Tanz erwacht der Kaiser und erzählt den Traum seiner Lieblingskonkubine, die ihn dann für ihn tanzt und in Federn und Seide über die Bühne flattert, die ihre raffinierten Höfentanzbewegungen unterstreichen.
Volkstänze
China hat 56 verschiedene ethnische Minderheiten und jede hat traditionelle Tänze, die ihre Kultur widerspiegeln und zum Ausdruck bringen. Miao, Dai, mongolische und tibetische Minderheiten führen einige der bekanntesten Tänze auf, mit kunstvollen regionalen Kostümen und typischen Ritualen und Handlungssträngen. Im Westen sind vor allem der Fächertanz und der Bandtanz bekannt, die mit lebhaften, auffälligen Requisiten Aufmerksamkeit erregen. Andere Tänze betonen rhythmische Beats und kulturelle Folklore.
Fächertanz
Fächer, die in der chinesischen Geschichte seit Tausenden von Jahren auf allen Ebenen der Gesellschaft verwendet werden, sind farbenfrohe und fließende Bühnenrequisiten, die oft als Ersatz für blühende Blumen, Wolken oder erhabene Gefühle dienen. Beim Fächertanz folgt der Körper des Tänzers der Führung des Fächers, wölbt sich und explodiert in dynamischen Bewegungen, während die Fächer in der Luft schweben oder auf- und zuschnappen.
Bandtanz
Der Bandtanz ist gefühlvoll und ausdrucksstark, mit häufigen Sprüngen und Drehungen, die die konstanten Formen und Spiralen unterstützen, die von den langen Seidenbändern gebildet werden. Dieser Tanz entstand aus alten Heldenlegenden der Han-Dynastie, aber die „tanzenden“Bänder waren so faszinierend, dass sich die Choreografie dahingehend entwickelte, dass sie nur noch die atemberaubenden Formationen in der Luft zeigte.
Dai Dance
Dai-Tänze finden zu perkussiven Beats statt, mit spezifischen Trommelschlägen für einzelne Tänze. Der Großteil der Choreografie konzentriert sich auf die Umsetzung der Bewegungen subtropischer Lebewesen in menschliche Bewegungen. Bei den Tänzen treten exotische Reiher, Fische, Schmetterlinge und Pfauen auf. Es kommen auch mythische Tiere vor, wie der Gaduo mit seinem Hirschgeweih auf einem Löwenkopf, einem Hundemaul und einem verlängerten Hals. Gewundene Bewegungen können durch die wippenden, ruckartigen Schritte von Vögeln unterbrochen werden, die mit ausgestreckter Brust gehen und die Arme wie Flügel schlagen.
Tibetischer Tanz
Der tibetische Tanz spiegelt die Topographie und das Leben der Menschen wider, die im hohen Himalaya leben, mit der nach vorne geneigten H altung, energischen Drehungen und Sprüngen und rhythmischen, federnden Schritten, die zum Bewältigen steiler Anstiege beim Tragen schwerer Lasten erforderlich sind. Männliche Tänzer tragen hochhackige Stiefel und sowohl männliche als auch weibliche Tänzer tragen die traditionellen tibetischen Tuniken und Hosen.
Mongolischer Tanz
Mongolische Tänze ahmen die Pferdekultur und weitläufige offene Gebiete nach, in denen sich die Tänze entwickelten. Die breiten Arme erinnern an den Flug des Adlers. Hohe Schritte, sich aufbäumend und synkopierte „Galopps“sind eine Hommage an den historischen Reiterlebensstil der Region. Erwarten Sie Essstäbchen und Schüsseln, die als Requisiten dienen, und kunstvolle Kopfbedeckungen, die die mit Gürteln und bestickten Roben ergänzen.
Die Miao
Das Hmong-Volk oder die Miao gehören zu den ältesten ethnischen Gruppen Chinas und ihre Tänze sind ein wichtiges Symbol für den Reichtum der Miao. Silber wird als Zeichen des wirtschaftlichen und sozialen Status, als Talisman zur Abwehr des Bösen und als Magnet für Glück und Wohlstand hoch geschätzt. Der klingelnde Klang von Halsketten, Armbändern, Kopfbedeckungen, kleinen Glöckchen und Anhängern, die Miao-Tänzer schmücken, vermischt sich mit dem unverwechselbaren Trommeln und inspiriert zu überschwänglichen Bewegungen. Das Gewicht des Silbers bestimmt die Choreographie. Schwankender Kopf, Hüften und Hände; niedrige, zurückh altende Sprungtritte; und Beinbewegungen, die mit dem Anheben des schmucklosen Oberschenkels beginnen, sind ebenso charakteristisch für diese Tänze wie Drehungen und schnelle Bewegungen, um F altenröcke zu weiten.
Wilde und glückliche Löwen und Drachen
Tierische Kreaturen begeistern Jung und Alt während der jährlichen chinesischen Neujahrsfeierlichkeiten in der Volksrepublik China und in der globalen Diaspora. Die weltberühmten Löwen- und Drachentänze sind von Volkstänzen abgeleitet. Besuchen Sie während der jährlichen Neujahrsfeier die Straßen der Geschäftsviertel in Chinatown, lauschen Sie den Trommeln und beobachten Sie die Possen der kostümierten Künstler. Bunt bem alte Wurfköpfe und synchronisierte Schlangenlinien von Tänzern bilden den Körper des Löwen, der Glück bringt, oder des Drachen, der Unglück und böse Geister vertreibt.
Der Löwentanz
Der Löwentanz eröffnet das neue Mondjahr. Es ist ein clowneskes, ausgelassenes Toben durch Geschäftsstraßen, die von Paradebesuchern und Händlern gesäumt sind. Zwei Tänzer verstecken sich in einem riesigen Pappmaché-Kopf mit Vorderpfoten und einem Hinterteil, werfen mit komischem Kopf- und Schwanzwedeln von Geschäft zu Geschäft und nehmen von den Händlern Angebote für Wohlstand im kommenden Jahr entgegen. Löwen sind in China nicht heimisch, daher sieht der Löwenkopf normalerweise eher wie ein Drache oder ein Monster aus.
Der Drachentanz
Der Drachentanz ist Teil des Laternenfestes am fünfzehnten Abend der zweiwöchigen Neujahrsfeierlichkeiten. Ein bunt bem alter, sich hin und her bewegender Kopf und eine synchron schlängelnde Reihe von Tänzern – der Körper des Drachen – vertreiben Unglück und böse Geister, während sie der Menge Segen spenden. Aufwändige Drachentänze können in Theaterproduktionen auf der Bühne aufgeführt werden.
Merkmale des chinesischen Tanzes
Vom anmutigen Fächertanz bis hin zu Variationen der Kampfkünste weist die chinesische Choreografie einige gemeinsame Merkmale auf:
- Die Bewegungen sind stark stilisiert. Jeder Schritt und jede Geste folgt einem vertrauten Muster.
- Der Körper bewegt sich durch Kreisformen mit den Armen, Händen, Kopfbewegungen, Beinarbeit und Beugung des Oberkörpers sowie durch das Bewegen über die Bühne. Alle erzeugten Formen sind fließend und rund, oft geschwungen.
- Es liegt ein deutlicher Schwerpunkt auf der Hand-Auge-Koordination.
- Musikalität – jede durch die Musik genau bestimmte Bewegung – wirkt sich auf jede Geste aus, vom geneigten Kopf über die nach oben gerichteten Finger bis hin zu den gesenkten Augen.
- Requisiten sind wichtig: Fächer, Stöcke, Reifen, Bänder, Banner und andere Requisiten spielen bei vielen Tänzen eine zentrale Rolle.
- Emotionen liefern die Motivation für die Bewegung. Chinesischer Tanz ist äußerst ausdrucksstark und jede Geste ist ein Ritual, um eine Geschichte zu vermitteln.
Wo man Auftritte findet
Es gibt zahlreiche Möglichkeiten, Live-Aufführungen chinesischer Tänze zu sehen. Regionale Tourneegruppen wie Shen Yun Performing Arts und Nai-Ni Chen Dance Company treten in den gesamten Vereinigten Staaten auf. H alten Sie Ausschau nach speziellen Ferienprogrammen rund um das neue Mondjahr Ende Januar und Anfang Februar. Wenn Sie in der Nähe einer Stadt mit einer großen chinesischen Bevölkerung wohnen, können Sie das ganze Jahr über Shows finden. Diese Tänze bieten großartige Unterh altung und zeigen die Geschichte und Kultur dahinter.
