Der traditionelle koreanische Tanz hat eine reiche Geschichte der Kultur und des Geschichtenerzählens, die bis heute in vielen Teilen des Landes anhält. Vom alten Volkstanz bis hin zu modernen Tanzstilen feiern die Koreaner den Tanz seit langem als Teil ihres kulturellen Erbes.
Geschichte des traditionellen koreanischen Tanzes
Die früheste Verwendung von Tanz in Korea begann vor etwa fünftausend Jahren mit schamanistischen Ritualen. Der Schamanismus umfasst die Überzeugungen und Praktiken der indigenen Bevölkerung Koreas, und sowohl religiöse Ansichten als auch Tanzstile waren in diesen frühen Jahren in jedem Dorf einzigartig. Normalerweise hatte jede Region ihre eigenen lokalen Götter, und die Schamanen arbeiteten im Rahmen von Bestattungsgottesdiensten daran, die Geister in den Himmel zu führen. Die Tänze, wie zum Beispiel der Tang'ol aus dem Süden, wurden mit dem Ziel choreografiert, einen Gott oder eine Göttin zu unterh alten.
Als die späteren koreanischen Königreiche entstanden, wurde der koreanische Tanz vom königlichen Hof, der koreanischen Königsfamilie und Bildungseinrichtungen umfassend unterstützt und hoch geschätzt. Normalerweise hatte die Regierung sogar eine offizielle Tanzabteilung. Viele Tänze wurden vor über 1.000 Jahren sehr beliebt. Dazu gehörten:
- Geistertanz
- Fächertanz
- Mönchstanz
- Entertainer-Tanz
Viele, wie zum Beispiel der Fächertanz, haben ihre Wurzeln in den ursprünglichen Schamanentänzen. Auch heute noch werden andere traditionelle koreanische Tanzchoreografien von Bauern und Volkstanzgruppen aufgeführt. Requisiten werden oft verwendet, um die Schönheit und Dramatik des koreanischen Tanzes hervorzuheben, und auf der Bühne ist alles zu sehen, von Hüten bis hin zu Schwertern.
Bewegung des Geschichtenerzählens
Die meisten koreanischen Tänze, die als traditionell gelten, beinh alten eine Art Handlung, die das koreanische Leben darstellt. Beim Geistertanz zum Beispiel trifft sich der Tänzer wieder mit seinem verstorbenen Ehepartner und erlebt dann beim zweiten Abschied Trauer und Verlust. Im Gegensatz dazu gibt es beim Großen Trommeltanz eine überlebensgroße Trommel, die oft größer ist als der Tänzer. Die Trommel stellt die Versuchung einer rein religiösen Figur dar, beispielsweise eines koreanischen Mönchs, und schließlich gibt er dem Verlangen des Trommelschlags nach.
Als Japan von 1910 bis 1945 Korea regierte, wurden viele dieser berühmten Tänze aus der Gesellschaft verdrängt und gerieten in Vergessenheit. Die meisten Tanzakademien wurden geschlossen und die lokalen Tanztraditionen gerieten ins Wanken. Als Korea von Japan befreit wurde, erfand eine kleine Gruppe von Tänzern die traditionelle Choreografie auf der Grundlage der Erinnerungen neu. Zunächst wurden diese Tänze geheim geh alten, doch schließlich erlebte der Tanz in der modernen koreanischen Kultur ein neues Leben. Der Aspekt des Geschichtenerzählens blieb stärker denn je, und Spitzentänzer in Korea haben nun die Verpflichtung, jüngeren Schülern die traditionellen Tänze beizubringen.
Zu den Geschichtenerzähltänzen, die bis heute Bestand haben, gehören:
- Tanz mit flatternden Schmetterlingsflügeln
- Phönixtanz
- Tanz der Frühlingsnachtigall
- Tanz, der schöne Frauen beim Pfingstrosenpflücken zeigt
- Schwerttanz
- Duft des tanzenden Berges
- Trommeltanz
- Löwentanz
- Bootfahren-Partytanz
- Ballspieltanz
- Tanz, um großen Frieden zu wünschen
- Siegestanz
- Kreistanz der Jungfrauen
- Bauerntanz
- Tanz der acht unwürdigen Mönche
- Alter Frauentanz
Neue Traditionen
Neben ihren alten Tanzformen, die nachgebildet und erh alten wurden, genießen Koreaner auch Mainstream-Tanzformen. Dies gilt insbesondere für den modernen Tanz, der in Korea große Erfolge feiert. Die aktuelle Generation von Tanzstudenten studiert häufig neben Ballett und Volkstanz auch modernen Tanz. Die Bewegung wurde von Sin Cha Hong, einem bekannten Choreografen aus Südkorea, gegründet. Sie gilt als die beste Tanzkünstlerin des Landes und gründete eine Tanzkompanie in New York City, bevor sie nach Südkorea zurückkehrte, um junge Tänzer aus ihrem Heimatland großzuziehen.
Koreanische Tänzer lernen heute traditionellen Tanz in örtlichen Studios und lernen von ihren älteren Verwandten und Freunden. Da viele Tänze „überliefert“werden, erlernen Schulkinder sie oft als Vorbereitung auf Feiertage und Feste, während formellere Tanzformen wie moderner Tanz und Ballett dem Privatstudium vorbeh alten sind.
Obwohl in Korea viele neue Tanzformen existieren und gedeihen, werden die traditionellen Tänze immer noch von vielen in Erinnerung beh alten und gefeiert und sind ein wichtiger Teil der asiatischen Tanzkultur und -geschichte.
